स्क्रिप्ट डायलॉग कैसे लिखें: टीवी और फिल्म के लिए डायलॉग लिखने के टिप्स

सभी बेहतरीन टेलीविज़न शो में एक बात समान होती है: कुरकुरा, यादगार संवाद। टेलीविज़न में, संवाद कथानक को आगे बढ़ाने, हमारे पात्रों के दृष्टिकोण को व्यक्त करने, या केवल एक चुटकुला देने के तरीके के रूप में कार्य कर सकता है। टेलीविज़न के लिए बढ़िया संवाद लिखने के लिए कौशल, धैर्य और आपके पात्रों की गहरी समझ की आवश्यकता होती है।

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• पटकथा में संवाद क्यों महत्वपूर्ण है?
• टीवी डायलॉग और गद्य डायलॉग में क्या अंतर है?
• बेहतर टीवी संवाद लिखने के लिए 5 युक्तियाँ
• संवाद लिखते समय बचने के लिए 3 सामान्य गलतियाँ
• पटकथा लेखन के बारे में अधिक जानना चाहते हैं?
• शोंडा राइम्स के मास्टरक्लास के बारे में अधिक जानें

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पटकथा में संवाद क्यों महत्वपूर्ण है?

चाहे आप आधे घंटे की कॉमेडी के लिए पटकथा लिख ​​रहे हों या एक घंटे के नाटक, कथानक को आगे बढ़ाने, अपने पात्रों को विकसित करने और बैकस्टोरी स्थापित करने के लिए संवाद एक आवश्यक उपकरण है। एक पटकथा में संवाद एक चरित्र के दृष्टिकोण को व्यक्त करने या दो या दो से अधिक पात्रों के बीच पारस्परिक गतिशीलता को समझने के तरीके के रूप में काम कर सकता है। संवाद भी कहानी की मनोदशा या स्वर को व्यक्त करने का एक तरीका है। एक टेलीविजन कॉमेडी में, आपके संवाद से बहुत अधिक हास्य आएगा। एक सिटकॉम में सबसे बड़ी हंसी कॉमेडिक लीड के बीच चुटीले, चतुर संवाद से उभरती है, जबकि नाटक में कई सबसे बड़े कथानक मोड़ या चरित्र विकास स्तरित, बारीक संवाद से उपजे हैं।

टीवी डायलॉग और गद्य डायलॉग में क्या अंतर है?

पहली बार टेलीविजन के लिए संवाद लिखने का प्रयास डराने वाला हो सकता है, खासकर यदि आप एक कथा लेखक हैं जो गद्य लिखने के आदी हैं। नीचे आप टेलीविजन और साहित्य के लिए संवाद लिखने के बीच महत्वपूर्ण अंतर पाएंगे।

• संवाद टैग . एक उपन्यास, लघु कहानी, या अन्य प्रकार के गद्य कथा के विपरीत, संवाद टैग का उपयोग करने की कोई आवश्यकता नहीं है जैसे उसने कहा या उसने कहा जब कोई चरित्र कुछ कहता है। संवाद एकल उद्धरण चिह्नों या दोहरे उद्धरण चिह्नों में प्रकट नहीं होता है - यह केवल वर्ण नाम के नीचे मौजूद होता है। हमारे गाइड में संवाद टैग के बारे में अधिक जानें यहाँ।
• विराम चिह्न . यदि आप चिंतित हैं कि संवाद को कैसे विरामित किया जाए, तो चिंता न करें। संवाद विराम चिह्न वही रहता है: पटकथा लेखक अपने संवाद के भीतर अवधियों, प्रश्न चिह्नों और विस्मयादिबोधक बिंदुओं का उपयोग करते हैं। आप एम डैश का उपयोग यह इंगित करने के लिए भी कर सकते हैं कि एक चरित्र काटा जा रहा है या बाधित हो रहा है।
• का प्रारूपण . टेलीप्ले लिखते समय, जब भी कोई पात्र बोलता है, चाहे ज़ोर से या वॉयसओवर में, पटकथा लेखक को संवाद को उसी तरह प्रारूपित करना चाहिए: संवाद पृष्ठ पर केंद्रित होता है, बाएं हाशिये से एक इंच। जो पात्र बोल रहा है उसका नाम हमेशा संवाद की रेखा के ऊपर सभी अक्षरों में होना चाहिए।

यहाँ संवाद का एक सरल उदाहरण है:

बेहतर टीवी डायलॉग लिखने के लिए 5 टिप्स

चाहे आप पहले मसौदे पर काम कर रहे हों या किसी टेलीविज़न स्क्रिप्ट के अंतिम मसौदे को पॉलिश कर रहे हों, कुछ संवाद युक्तियाँ हैं जो आपके संवाद लेखन को हर कदम पर बेहतर बनाने में मदद कर सकती हैं। यहाँ कुछ लेखन युक्तियाँ दी गई हैं जो आपको टेलीविज़न के लिए बढ़िया संवाद लिखने में मदद करेंगी:

शोंडा राइम्स

टेलीविजन के लिए लेखन सिखाता है

1. वास्तविक जीवन से सीखें .

चाहे आप कॉफी शॉप, बार, या किसी अन्य सार्वजनिक स्थान पर हों, आप वास्तविक बातचीत के अंशों को सुनने के लिए बाध्य हैं जो आपके स्वयं के संवाद लेखन के लिए प्रेरणा का काम कर सकते हैं। बातचीत में 10 मिनट का समय बिताएं। वे जो कुछ भी कहते हैं उसे रिकॉर्ड करें और वे इसे कैसे कहते हैं विशेष रूप से जितना हो सके। न केवल शब्दों पर, बल्कि संवादी लय पर भी ध्यान दें। बातचीत में कौन हावी है? सबसे ज्यादा सवाल कौन कर रहा है? उनकी बॉडी लैंग्वेज क्या है? ध्यान दें कि अनुप्रास जैसे साहित्यिक उपकरणों का उपयोग करने के बजाय वास्तविक लोग आमतौर पर स्पष्ट रूप से बोलते हैं। वास्तविक दुनिया को देखने से आपको यथार्थवादी संवाद लिखने में मदद मिलेगी।

दो। सबटेक्स्ट महत्वपूर्ण है .

एक वास्तविक व्यक्ति शायद ही कभी अपने सच्चे आंतरिक विचारों को मुखर करता है। इसी तरह, पटकथा लेखकों को सावधान रहना चाहिए कि किसी पात्र के बाहरी संवाद को उनके सटीक आंतरिक संवाद को प्रतिबिंबित न करने दें। अपने मुख्य पात्रों को ठीक वही कहने के बजाय जो वे महसूस कर रहे हैं और सोच रहे हैं, दर्शकों को सबटेक्स्ट और अनुमान के माध्यम से उनकी भावनात्मक स्थिति का अनुमान लगाने की अनुमति दें। यह आपको अपने संवाद के साथ तनाव और दांव लगाने की अनुमति देगा।

3. पीछा करने की कटौती .

वास्तविक जीवन में छोटी-छोटी बातें प्रचलित हैं, लेकिन स्क्रीन पर दो लोगों को मौसम और अन्य खुशियों के बारे में बात करते देखना भयानक रूप से उबाऊ हो सकता है। इसे सुधारने का एक तरीका यह है कि आप जितनी देर हो सके बातचीत में प्रवेश करें। यह तकनीक आपको उबाऊ, परिचयात्मक टिप्पणियों और अनावश्यक अनुवर्ती प्रश्नों को छोड़ने और सीधे दृश्य के दिल में जाने की अनुमति देकर बेहतर संवाद लिखने में आपकी मदद कर सकती है। यह विशेष रूप से टेलीविजन लेखन के लिए सबसे महत्वपूर्ण लेखन कौशलों में से एक है, क्योंकि टीवी का एक एपिसोड आम तौर पर केवल 30 या 60 मिनट का होता है, जिसमें बाहरी संवाद के लिए समय नहीं होता है।

चार। इच्छा को आपके पात्रों को बोलने के लिए प्रेरित करना चाहिए .

जब आपके पात्र बोल रहे हों, तो उन्हें एक दूसरे से कुछ पाने की कोशिश करनी चाहिए। संवाद लिखते समय, अपने आप से पूछें कि आपके पात्र क्या चाहते हैं। (यह चरित्र विकास का एक महत्वपूर्ण पहलू है।) आदर्श रूप से, आप अपने पात्रों की आवाज़ों को अच्छी तरह से जान पाएंगे कि न केवल वे क्या चाहते हैं बल्कि वे अपनी इच्छाओं को मौखिक रूप से कैसे व्यक्त करेंगे। क्या वे कुंद या सूक्ष्म रूप से जोड़ तोड़ करेंगे? क्या वे क्रोधित होंगे, या वे हमेशा अपने को शांत रखेंगे?

5. अपने संवाद ज़ोर से बोलें .

कभी-कभी पृष्ठ पर संवाद की एक पंक्ति ठीक लग सकती है, लेकिन जब इसे बोला जाता है तो यह अजीब या भ्रमित करने वाला लगता है। पहला शब्द जो अप्राकृतिक लगता है, वह आपके दर्शक को दृश्य से बाहर ले जाएगा। इसलिए यह महत्वपूर्ण है कि आप अपने स्वयं के संवाद को ज़ोर से पढ़ें। क्या संवाद भद्दा लगता है? क्या आपके पात्रों के बीच संवाद स्वाभाविक रूप से प्रवाहित होता है? क्या कोई विशिष्ट शब्द चयन या एक पंक्ति अप्राकृतिक लगती है? अक्सर, इन समस्याओं को केवल अपने स्वयं के संवाद को ज़ोर से बोलने से हल किया जा सकता है।

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संवाद लिखते समय बचने के लिए 3 सामान्य गलतियाँ

एक समर्थक की तरह सोचें

6+ घंटे के वीडियो पाठ में, शोंडा आपको हिट टेलीविज़न लिखने और बनाने के लिए अपनी प्लेबुक सिखाती है।

1. दिखाओ, मत बताओ . कभी-कभी, सबसे प्रभावी संवाद बिल्कुल भी संवाद नहीं होता है। पात्रों के कार्यों को देखने की तुलना में उन्हें बोलते हुए सुनना अक्सर अधिक सम्मोहक होता है। उदाहरण के लिए, संवाद की अनगिनत पंक्तियों को लिखने के बजाय, जिसमें आपका मुख्य पात्र कहता है कि वह कितनी खुश है, उस भावना को व्यक्त करने वाली क्रिया को देखना अक्सर अधिक प्रभावी होता है, जैसे किसी अजनबी को खुशी से लहराना या फूल को सूंघना।
2. भद्दे प्रदर्शन से बचें . संवाद लिखते समय, सावधान रहें कि भारी प्रदर्शन और बैकस्टोरी में न फंसें। संवाद के उदाहरणों के लिए देखें जो लाल झंडे वाले वाक्यांशों का उपयोग करते हैं जैसे कि आप जानते हैं ... या हम पहले भी इस पर विचार कर चुके हैं ... जब आपके पात्र स्पष्ट रूप से पुन: प्रस्तुत करते हैं या अजीब तरह से बैकस्टोरी प्रदान करने के लिए संवाद का उपयोग करते हैं, तो आपका दर्शक ट्यून आउट हो जाएगा।
3. क्लिच से सावधान रहें . यदि आप पाते हैं कि आपका चरित्र क्लिच में बोल रहा है, तो शायद यह इसलिए है क्योंकि आप अपने चरित्र को इतनी अच्छी तरह से नहीं समझते हैं कि उन्हें संवाद की एक अनूठी, विशिष्ट शैली दे सके। उनका दृष्टिकोण क्या है? क्या उनके पास अलग भाषण पैटर्न हैं? अक्सर, घिसे-पिटे वाक्यांशों का उपयोग आपके पात्रों को पर्याप्त रूप से न समझने का एक लक्षण है। यहां हमारे गाइड में सामान्य क्लिच के बारे में अधिक जानें।

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