यदि आपके पास अच्छा अभिनय कौशल और एक अच्छी आवाज है, तो आप एक आवाज अभिनेता बनने के लिए रास्ता बनाना शुरू कर सकते हैं। अच्छी आवाज अभिनय में बहुत मेहनत, धैर्य और तप की आवश्यकता होती है, लेकिन यह एक मजेदार और पुरस्कृत अनुभव भी हो सकता है।
लघु फिल्में ऑस्कर जीतती हैं, करियर शुरू करती हैं, और दर्शकों को काटने वाली कहानियों के साथ चकाचौंध करती हैं। एक लघु फिल्म पहली बार फिल्म निर्माता या एक स्थापित लेखक के लिए एक मजेदार साइड-प्रोजेक्ट के लिए एक उत्कृष्ट कॉलिंग कार्ड है, जिसके पास पांच मिनट की कहानी है जिसे वे बताने के लिए जल रहे हैं। दिन के अंत में, एक लघु फिल्म एक स्पष्ट, सम्मोहक कहानी वाली एक लघु फिल्म है।
कार्यकारी निर्माता निर्माता खाद्य श्रृंखला के शीर्ष पर है, क्योंकि वे फिल्म के वित्त पोषण को नियंत्रित (और अक्सर) प्रदान करते हैं। इस बारे में अधिक जानें कि एक कार्यकारी निर्माता क्या करता है और एक चलचित्र पर वे अन्य उत्पादकों से कैसे संबंधित होते हैं।
एक प्रोडक्शन कंपनी रचनात्मक भागीदारी के विभिन्न स्तरों के साथ वीडियो सामग्री बनाती है। अपनी खुद की प्रोडक्शन कंपनी शुरू करने के लिए योजना और विकास की आवश्यकता होती है।
जब टेलीविजन की बात आती है, तो यह एक लेखक की दुनिया होती है। फिल्म में डायरेक्टर किंग होता है। लेकिन टेलीविजन में लेखक जो कल्पना करता है, वही उसे पर्दे पर बनाता है। यदि आप कभी भी टीवी लेखन की रोमांचक दुनिया में सेंध लगाना चाहते हैं, तो आपको यह जानने की आवश्यकता है।
एक पटकथा को समाप्त करने के बाद, इसे एक संक्षिप्त सारांश में संक्षेपित करना अतिश्योक्तिपूर्ण लग सकता है। लेकिन एक पटकथा सारांश एक आवश्यक विपणन उपकरण है जिसका उपयोग आप अपनी पटकथा को बेचने के लिए करेंगे। पूरी स्क्रिप्ट पढ़ने के लिए समय निकालने से पहले एजेंटों, निर्माताओं और स्टूडियो के अधिकारियों को यह जानने की जरूरत है कि क्या वे किसी पटकथा के विषय में रुचि रखते हैं। एक प्रभावी एक-पृष्ठ सारांश लिखना इन द्वारपालों को यह समझाने का एक तरीका है कि आपकी पटकथा उनके मूल्यवान समय के लायक है।
तो, आपको लगता है कि आप मजाकिया हैं? यदि आप करियर को स्टैंड-अप कॉमिक के रूप में देख रहे हैं, तो एक पेन और पेपर प्राप्त करें-बहुत सारे पेपर। जैसा कि कोई भी सफल कॉमेडियन आपको बताएगा, दिन-ब-दिन चुटकुले लिखने के लिए एक गंभीर प्रतिबद्धता की आवश्यकता होती है। कॉमेडी स्टैंड-अप सेट के लिए विचारों के साथ आना आसान लग सकता है, लेकिन इस सामग्री को मज़ेदार चुटकुलों में बदलना जो लोगों को हँसाएगा, बहुत मेहनत करता है। यहां आपकी शुरुआत के लिए कुछ सुझाव दिए गए हैं।
यदि आप मनोरंजन उद्योग में अपना करियर बनाने की कोशिश कर रहे हैं, तो एजेंट, प्रबंधक या दोनों के बिना यह लगभग असंभव है। लेकिन क्या फर्क है? क्या आपको उनकी ज़रूरत है? और आप एक कैसे प्राप्त करते हैं?
एक फिल्म की पटकथा लिखने के लिए बहुत तैयारी करनी पड़ती है, और यहां तक कि सबसे अनुभवी और सफल पटकथा लेखकों के लिए भी एक दिन बैठना और पूरी लंबाई की पटकथा लिखना शुरू करना मुश्किल हो सकता है। एक उपचार एक कथात्मक पटकथा लेखन उपकरण है जो आपको विचारों का पता लगाने, विभिन्न कहानी संभावनाओं को विकसित करने और अपने पात्रों को विकसित करने में मदद करता है।
यदि आप एक फिल्म निर्माता या लेखक हैं, जो सोचते हैं कि आपके पास हॉलीवुड हिट के लिए अगला बढ़िया विचार है, तो आप फिल्म को पिच करने के बारे में कुछ चीजें जानना चाहेंगे।
एक स्क्रिप्ट की रूपरेखा लेखकों को पूरी पटकथा लेखन प्रक्रिया में ध्यान केंद्रित, संगठित और समस्याओं से बचने में मदद करती है।
यदि आपके पास एक अच्छी आवाज और अच्छा अभिनय कौशल है, तो आप वॉयस-ओवर उद्योग में प्रवेश कर सकते हैं और एक सफल आवाज अभिनेता बन सकते हैं। आपको बस समय, आवाज-अभिनय प्रशिक्षण, एक शांत स्थान और बहुत सारे अभ्यास की आवश्यकता है।
वित्त पोषण किसी भी फिल्म परियोजना का सबसे महत्वपूर्ण पहलू है क्योंकि उत्पादन टीम को फिल्म निर्माण प्रक्रिया के हर चरण के भुगतान के लिए धन की आवश्यकता होती है। एक फिल्म परियोजना के लिए धन सुरक्षित करना फिल्म निर्माताओं के लिए एक कठिन काम हो सकता है, लेकिन आगे बढ़ने के लिए कई व्यवहार्य वित्तपोषण विकल्प उपलब्ध हैं।
फोटोग्राफी का निर्देशक कहानी कहने की प्रक्रिया का एक अभिन्न अंग है क्योंकि वे ही वह व्यक्ति होते हैं जो निर्देशक की दृष्टि को कैमरे में कैद करते हैं। एक निर्देशक और उसके डीपी के बीच का रिश्ता गहरा सहयोगी होता है और अक्सर कई फिल्मों तक फैला होता है।
सबके पास सुनाने के लिए एक कहानी है। लेकिन अगर आपकी कहानी में नाटक, रंगीन पात्रों की एक कास्ट, और एक फिल्म या धारावाहिक टेलीविजन शो के लिए एक कथा चाप फिट है, तो एक पेशेवर पटकथा लेखक के रूप में करियर आपके लिए सही हो सकता है। कुछ रचनात्मक आदतों को जानने के लिए पढ़ें जो आपको सही दिशा में ले जाने में मदद कर सकती हैं, साथ ही व्यवसाय में कुछ सबसे सफल पटकथा लेखकों से टिप्स और ट्रिक्स भी सीख सकती हैं।
एक एक्शन स्क्रीनप्ले लिखने के लिए केवल मजबूत लेखन कौशल की आवश्यकता होती है। कहानीकार होने के अलावा, एक्शन राइटर्स को कहानी के पूरक के लिए रोमांचक एक्शन सीक्वेंस भी तैयार करने चाहिए।
कुछ उत्पादन तत्व ध्वनि डिजाइन से अधिक नाटकीय अनुभव को प्रभावित करते हैं, और फिर भी कई फिल्म दर्शकों के सदस्यों को ध्वनि डिजाइनरों के बारे में लगभग कुछ भी नहीं पता है। जन जागरूकता की कमी के बावजूद, ध्वनि डिजाइनर नियमित रूप से फिल्म और टीवी उत्पादन के साथ-साथ लाइव थिएटर डिजाइन, ऑडियोबुक, रेडियो और पॉडकास्टिंग, और वीडियो गेम निर्माण के क्षेत्र में काम करते हैं।
शेल्टन जैक्सन ली ने अपना उपनाम जल्दी अर्जित किया: उनके मामा ने उन्हें एक बच्चे के रूप में स्पाइक कहा क्योंकि उन्होंने देखा कि वह सख्त थे। तीन बच्चों में सबसे बड़े, स्पाइक ली का जन्म अटलांटा, जॉर्जिया में हुआ था, हालांकि उनका परिवार दो साल की उम्र में ब्रुकलिन गणराज्य कहलाता है। यह स्थानांतरण भविष्य के निर्देशक की कहानी को मौलिक रूप से सूचित करेगा।
फिल्म निर्माण को चलाने के लिए कई विभाग एक साथ आते हैं। लगभग हर फिल्म सेट में एक ग्रिप विभाग और एक विद्युत विभाग की आवश्यकता होती है। गफ़र के नेतृत्व में विद्युत विभाग, प्रत्येक दृश्य के दौरान प्रकाश व्यवस्था का प्रबंधन और संचालन करता है, जबकि कुंजी पकड़ के नेतृत्व में ग्रिप विभाग, पर्दे के पीछे सभी हेराफेरी का प्रभारी होता है। इन विभागों के प्रमुख के पास एक सेकंड इन कमांड होता है, जिसे सर्वश्रेष्ठ लड़के के रूप में जाना जाता है।
सभी कहानियों की तरह, फिल्में और टीवी शो ऐसे क्षणों से बने होते हैं जो एक-दूसरे को एक संपूर्ण बनाने के लिए बनाते हैं। किसी भी दृश्य में, कई अलग-अलग धड़कन होते हैं, जहां एक भावना दूसरे में बदल जाती है, और नाटकीय कार्रवाई प्रतिक्रिया में बदल जाती है। बीट्स क्या हैं, और आप उन्हें अपनी पटकथा में कैसे जोड़ सकते हैं?