संगीत में करियर बनाने के लिए आपके पास एक अद्भुत आवाज, सही पिच, फंकी रिदम या अविश्वसनीय गिटार श्रेडिंग कौशल नहीं है। वास्तव में, आपको कोई वाद्य यंत्र बजाने की ज़रूरत नहीं है। यदि आप संगीत उद्योग में रुचि रखते हैं, लेकिन संगीत प्रदर्शन के लिए आपके पास व्यवसाय के लिए बेहतर कौशल है, तो आप संगीत प्रबंधन के क्षेत्र में अपना करियर बनाने का लक्ष्य रख सकते हैं।
संगीतकार और आकस्मिक संगीत प्रेमी जे.एस. से लेकर संगीतकारों के काम का वर्णन करने के लिए सामान्य शब्द 'शास्त्रीय संगीत' का उपयोग करते हैं। बाख से इगोर स्ट्राविंस्की से फिलिप ग्लास तक। शास्त्रीय काल, हालांकि, संगीत इतिहास में एक विशिष्ट युग है जो अठारहवीं और उन्नीसवीं शताब्दी में फैला हुआ है।
यदि आप इलेक्ट्रिक गिटार, इलेक्ट्रिक बास या कीबोर्ड जैसे इलेक्ट्रिक इंस्ट्रूमेंट बजाते हैं, तो आपको एक एम्पलीफायर की आवश्यकता होगी ताकि आपके दर्शक आपको सुन सकें। जब एम्पलीफायरों की बात आती है, तो अधिकांश खिलाड़ियों को एक विशेष रूप से बड़ी पसंद का सामना करना पड़ता है: सॉलिड-स्टेट या ट्यूब? सही amp चुनना आपके द्वारा चलाए जाने वाले उपकरण पर निर्भर करता है, आप इसे कैसे ध्वनि देना चाहते हैं, और अन्य कारक जैसे मूल्य सीमा और पोर्टेबिलिटी।
परंपरागत रूप से, होम रिकॉर्डिंग का सबसे कठिन हिस्सा ड्रम किट रहा है। कई होम रिकॉर्डर ने स्टूडियो-गुणवत्ता वाले गिटार, बास और कीबोर्ड रिकॉर्डिंग हासिल की है, फिर भी ड्रमों पर प्रहार किया। लेकिन सही उपकरण और अनुशासित तकनीक के साथ, हाई-एंड स्टूडियो के लिए बिना गोलाबारी के शानदार ड्रम ध्वनियां प्राप्त करना बिल्कुल संभव है।
एक महान जादूगर बनने के लिए आपको जानवरों को सम्मोहित करने या आधे में मनुष्यों को देखने की आवश्यकता नहीं है। आपको शीर्ष टोपी और छड़ी की भी आवश्यकता नहीं है। हैंड ट्रिक्स की कुछ सबसे प्रभावशाली नींद में सादे, साधारण वस्तुएं शामिल हैं। यदि आप जादू में अभी शुरुआत कर रहे हैं, तो कुछ सिक्के जादू की तरकीबें सीखने से आप अपने दोस्तों को जल्दी से प्रभावित कर सकते हैं - किसी महंगे प्रॉप्स की आवश्यकता नहीं है!
कभी-कभी संगीत स्वाभाविक रूप से स्थिर क्वार्टर-नोट या आठवें-नोट पल्स के अनुरूप नहीं होता है जो अधिकांश समय के हस्ताक्षर को परिभाषित करता है। जब संगीतकार और खिलाड़ी संगीत के एक अंश में लयबद्ध विविधता जोड़ना चाहते हैं, तो वे एक प्रकार के नोट मान का उपयोग कर सकते हैं जिसे टपलेट कहा जाता है। सबसे सर्वव्यापी टपलेट ट्रिपल है, जो अनगिनत युगों से अनगिनत शैलियों के संगीत में आम है।
उचित धनुष पकड़ का अभ्यास करना वायलिन बजाना सीखने का अभिन्न अंग है। धनुष तकनीक एक वायलिन वादक की सटीकता और वाद्य से स्वर और भावना को बाहर निकालने की क्षमता को प्रभावित करती है।
संगीत में तीन मुख्य घटक होते हैं: माधुर्य, सामंजस्य और लय। एक गीत की लयबद्ध संरचना तय करती है कि नोट्स कब बजाए जाते हैं, कितनी देर तक और किस हद तक जोर दिया जाता है।
एक गीतकार शिल्प राग प्रगति, लयबद्ध हिट, वाद्य धुन, और गीत, लेकिन उनका सबसे यादगार काम गीत का मुखर राग हो सकता है।
संगीतकार शायद ही कभी संगीत के एक टुकड़े को एक बार बजाये जाने का इरादा रखते हैं और फिर कभी नहीं। यही कारण है कि पॉप गीतकार पूरे खंड दोहराते हैं, शास्त्रीय संगीतकार पुनर्पूंजीकरण का उपयोग करते हैं, और ब्रॉडवे निर्माता संगीत के दौरान प्रमुख गीतों को वापस लाते हैं। इन दोहरावों को एक पुनरावृत्ति के रूप में जाना जाता है।
पश्चिमी संगीत में बारह अलग-अलग पिच होते हैं, जिनमें से प्रत्येक को कई सप्तक के दौरान दोहराया जाता है। लेकिन अधिकांश संगीत एक ही खंड में इन सभी बारह पिचों का उपयोग नहीं करता है। आमतौर पर बारह में से केवल सात पिचें संगीत के एक खंड के भीतर नियमित रूप से उपयोग की जाती हैं। तो हम कैसे पहचानें कि कौन से सात नोट उपलब्ध हैं? एक कुंजी को इंगित करके और उस कुंजी को एक कुंजी हस्ताक्षर के साथ नोट करके।
फ्री जैज़ एक बुनियादी सिद्धांत से उपजा है, एक जिससे अधिकांश संगीतकार (और वास्तव में, अधिकांश कलाकार) परिचित हैं: नियम सीखें-फिर उन्हें तोड़ें। दृश्य कला में अवंत-गार्डे आंदोलन की तरह, मुक्त जैज़ जैज़ की परंपराओं से तोड़ने और पूरी तरह से कुछ नया बनाने का प्रयास था। जैसे-जैसे जैज़ संगीतकार कामचलाऊ व्यवस्था के साथ अधिक सहज होते गए, एक नई ध्वनि उभरी: प्रयोगात्मक, अपरंपरागत और विद्रोही।
संगीत सिद्धांत की भाषा में, गतिकी उस मात्रा में परिवर्तन है जिसके साथ एक संगीतकार अपना वाद्य यंत्र बजाता है।
सिक्स-स्ट्रिंग गिटार के लिए मानक ट्यूनिंग में, नोट्स निम्नतम से उच्चतम पिच की ओर बढ़ते हैं, इस प्रकार है: 6वीं (सबसे कम) स्ट्रिंग - E2 5वीं स्ट्रिंग - A2 चौथी स्ट्रिंग - D3 तीसरी स्ट्रिंग - G3 दूसरी स्ट्रिंग - B3 पहली (उच्चतम) स्ट्रिंग - E4 दूसरे शब्दों में, सबसे कम स्ट्रिंग को दूसरे सप्तक में नोट E से ट्यून किया गया है, जबकि उच्चतम स्ट्रिंग को चौथे सप्तक में नोट E से ट्यून किया गया है। सप्तक जितना कम होगा, पिच उतनी ही कम होगी। संगीत संकेतन का एक टुकड़ा पढ़ते समय, मान लें कि आपके गिटार को इस मानक ईएडीजीबीई प्रारूप में ट्यून किया जाना चाहिए। कभी-कभी, हालांकि, किसी विशेष संगीत को चलाने के लिए आपके गिटार को अलग तरह से ट्यून किया जाना चाहिए। सबसे लोकप्रिय वैकल्पिक ट्यूनिंग में से एक को ड्रॉप डी ट्यूनिंग के रूप में जाना जाता है।
जब इलेक्ट्रिक गिटार प्रभाव की बात आती है, तो शायद आज के कई खिलाड़ियों का गुप्त हथियार एक देरी पेडल है। सूक्ष्म और स्पष्ट दोनों तरीकों से, कई अद्भुत गिटार प्रदर्शनों के पीछे विलंब ध्वनियाँ एक छिपी हुई शक्ति हैं। विलंब पेडल क्या है? विलंब पेडल एक स्टॉम्पबॉक्स प्रभाव है जो इसमें डाले गए किसी भी संगीत को रिकॉर्ड करता है और वापस चलाता है। आमतौर पर यह प्लेबैक मिलीसेकंड में होता है। जब प्लेबैक तेज होता है, तो एक विलंब पेडल एक स्लैपबैक प्रभाव पैदा करता है - जो खेला गया था उसका एक त्वरित, तेज़ गूंज। लंबे समय तक चलने वाले प्लेबैक समय के साथ, विलंबित पैडल ध्वनि की कैस्केडिंग दीवारें उत्पन्न करते हैं - वायुमंडलीय परिदृश्य बनाने के लिए बढ़िया।
क्या आपने कभी अनप्लग्ड इलेक्ट्रिक गिटार बजाने की कोशिश की है? ध्वनि बहुत दूर नहीं जाती है, और आप एक ड्रमर पर सुनाई देने के बारे में भूल सकते हैं। लेकिन एक बार जब इसे एक शक्तिशाली एम्पलीफायर में प्लग कर दिया जाता है, तो एक नाइट क्लब, एक कॉन्सर्ट हॉल या यहां तक कि एक स्पोर्ट्स स्टेडियम में एक इलेक्ट्रिक गिटार को सभी तरह से सुना जा सकता है। यह एक गिटार पिकअप के माध्यम से संभव बनाया गया है।
दशकों से, बिलबोर्ड हॉट 100 और शीर्ष 40 चार्ट लय और ब्लूज़ से भरे हुए हैं, एक अमेरिकी संगीत शैली जिसे पहली बार बीसवीं शताब्दी के मध्य में अश्वेत कलाकारों द्वारा विकसित किया गया था।
अगर अब्रकदबरा शब्द किसी जादूगर के जन्मदिन की पार्टी में ताश के पत्तों के साथ बचपन की यादों को समेटे हुए है, तो आप अकेले नहीं हैं। जादू अक्सर मनोरंजन का पहला रूप होता है जिसका हम में से कई लोग अनुभव करते हैं, जिसकी शुरुआत पीकबू के गायब होने की क्रिया से होती है। हमारे दिमाग स्वाभाविक रूप से भ्रम की ओर आकर्षित होते हैं जो हम जानते हैं कि जो सच है उसका उल्लंघन करते हैं। जैसे-जैसे हमारा दिमाग बढ़ता और विकसित होता है, वैसे-वैसे तरकीबें भी करें जो हमें रहस्यमय और मनोरंजन करती हैं।
इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत निर्माता जोएल ज़िमरमैन (जिसे डेडमॉ 5 के नाम से जाना जाता है) व्यापक रूप से अपनी अनूठी ध्वनि के लिए जाना जाता है। उस ध्वनि को प्राप्त करने के लिए deadmau5 का उपयोग करने वाले उपकरणों में से एक Xfer Serum, एक वर्चुअल स्टूडियो टेक्नोलॉजी (VST) सिंथेसाइज़र प्लगइन है।
किसी भी शौकिया या पेशेवर गिटारवादक के लिए एक अच्छा ट्यूनर आवश्यक है जो गिटार कॉर्ड और व्यक्तिगत नोट्स के लिए एक सच्ची और सुसंगत ध्वनि बनाए रखना चाहता है। एक गिटार जो थोड़ा सा भी खराब है, अन्यथा उत्कृष्ट प्रदर्शन को पटरी से उतार सकता है, इसलिए सर्वश्रेष्ठ खिलाड़ी इलेक्ट्रॉनिक ट्यूनर के माध्यम से सटीक ट्यूनिंग पर जोर देते हैं।