संगीत में, कॉल-एंड-रिस्पॉन्स एक रचनात्मक तकनीक है जो बातचीत के समान काम करती है। संगीत का एक वाक्यांश कॉल के रूप में कार्य करता है, और संगीत के एक अलग वाक्यांश द्वारा उत्तर दिया जाता है। ये वाक्यांश या तो मुखर, वाद्य या दोनों हो सकते हैं। कॉल-एंड-रिस्पॉन्स की जड़ें पारंपरिक अफ्रीकी संगीत में हैं, जो बड़े पैमाने पर एक मुखर संस्करण को नियोजित करती है। उदाहरण के लिए, यदि आप सुसमाचार संगीत के बारे में सोचते हैं, तो आप तुरंत तकनीक को पहचान लेंगे: यह तब होता है जब पादरी या गीतकार एक पंक्ति को पुकारता या गाता है, और मंडली या गाना बजानेवालों ने प्रतिक्रिया दी। संगीत की अन्य शैलियों में, कॉल-एंड-रिस्पॉन्स का प्रयोग प्रयोग के रूप में किया जाता है, साथ ही श्रोता से सीधे बात करने का एक तरीका भी होता है। लाइव प्रदर्शन में, उदाहरण के लिए, कुछ कलाकार कॉल-एंड-प्रतिक्रिया का उपयोग अपने दर्शकों से जुड़ने के तरीके के रूप में करते हैं।
ऐतिहासिक रूप से, अधिकांश फिल्म संगीतकार शास्त्रीय रूप से प्रशिक्षित संगीतकार थे जिन्होंने अपना संगीत लिखा और संचालित किया, लेकिन पिछले कुछ दशकों में, स्व-सिखाया संगीतकार अधिक आम हो गए हैं। इन दिनों, कुछ संगीतकारों के पास फिल्म स्कोरिंग में मास्टर डिग्री है, जबकि अन्य ने अपने जीवन में कभी भी शास्त्रीय रचना का अध्ययन नहीं किया है, फिर भी प्रभावशाली ऑर्केस्ट्रेशन देने में सक्षम हैं।
सभी ने कुछ ऐसा किया है जिसे वे चाहते हैं कि वे पूर्ववत कर सकें, चाहे वह एक बेशकीमती संपत्ति को तोड़ना हो या एक महंगा ट्रैफिक टिकट लेना हो। दुर्भाग्य से, जीवन में कोई रीसेट बटन नहीं है। यही कारण है कि यह इतना मंत्रमुग्ध कर देने वाला होता है जब जादूगर यह भ्रम पैदा करते हैं कि वे भौतिक दुनिया के नियमों के साथ-साथ समय और स्थान को भी तोड़ सकते हैं। बहाली—किसी चीज को फिर से पूरा करने से पहले उसे प्रतीत होता है कि नष्ट करने की जादुई चाल—हम सभी के भीतर किसी गहरी चीज को टटोलती है।
स्टैकाटो प्लेइंग को छोटा, दिलेर, जोंटी और सटीक के रूप में भी वर्णित किया जा सकता है। यह संगीत की सभी शैलियों में उपयोग की जाने वाली शैली है, और यह उन नोटों पर लागू होती है जिन्हें उनकी अधिकतम अवधि तक नहीं चलाया जाता है। इसके बजाय, स्टैकाटो नोटों में मजबूत हमले और तेजी से रिलीज होने की प्रवृत्ति होती है।
DIY होम रिकॉर्डिंग स्टूडियो बनाने के लिए रचनात्मक ड्राइव से अधिक की आवश्यकता होती है। एक घरेलू निर्माता को सही जगह ढूंढनी चाहिए और उसे उचित उपकरणों से भरना चाहिए।
जैज़ आशुरचना पर आधारित संगीत की एक सामंजस्यपूर्ण रूप से परिष्कृत शैली है, और यह सर्वोत्कृष्ट अमेरिकी कला रूपों में से एक है।
1960 के दशक के मध्य में, लोक संगीत रॉक 'एन' रोल से टकराया और एक नई लोकप्रिय संगीत शैली-लोक रॉक- का जन्म हुआ।
शास्त्रीय संगीत में रचना संरचनाएं शामिल हैं जो विरोधाभासी लेखन का प्रदर्शन करती हैं। इन संगीत रूपों में आविष्कार है, जो बारोक युग में आया था।
संगीतकार दो मुख्य तत्वों का उपयोग करके संगीत की धुन बनाते हैं: अवधि और पिच।
संगीतकार जॉन केज ने तैयार पियानो का आविष्कार करते हुए, इसके समग्र समय को बदलने के लिए एक भव्य पियानो के अंदर विभिन्न वस्तुओं को रखकर पियानो संगीत में क्रांति ला दी।
अपने गिटार कॉर्ड को अगले स्तर पर खेलने के लिए मास्टर गिटार स्ट्रमिंग पैटर्न।
पियानो एक संगीत वाद्ययंत्र है जो संगीत इतिहास के बारोक युग में वापस आता है। व्यापक रूप से इतालवी निर्माता बार्टोलोमो क्रिस्टोफ़ोरी के लिए जिम्मेदार, पियानो हार्पसीकोर्ड, फोर्टेपियानो, क्लैविकॉर्ड और अंग सहित पूर्ववर्ती कीबोर्ड उपकरणों की विशेषताओं पर आधारित है।
मानव कान ध्वनियों की एक विस्तृत श्रृंखला का पता लगा सकता है। निचले सिरे पर, हम लगभग 20 हर्ट्ज़ के कंपन सुन सकते हैं, जो केवल सुस्त गड़गड़ाहट के रूप में बोधगम्य है। ऊपरी छोर पर, हम लगभग 20,000 हर्ट्ज के कंपन सुन सकते हैं, जो एक हल्की सी कराह के रूप में सामने आएगा। लेकिन उन चरम सीमाओं के बीच मानव श्रवण का मधुर स्थान है। और हम एक तुल्यकारक के उपयोग से विशिष्ट आवृत्तियों को बढ़ा या घटा सकते हैं।
इस शुरुआती गाइड के साथ गिटार बजाना सीखें, बुनियादी रागों, सरल गीतों और सीधे अभ्यास युक्तियों के लिए।
सबसे आम ऑडियो फ़ाइल स्वरूपों में से दो एमपी3 फ़ाइल स्वरूप और WAV फ़ाइल स्वरूप हैं। डिजिटल ऑडियो की दुनिया में प्रत्येक की एक महत्वपूर्ण भूमिका है।
टिम्बालैंड एक अत्यंत कुशल रिकॉर्ड निर्माता है जो पूरी तरह से पियानो, गिटार, ड्रम या बास जैसे पारंपरिक उपकरणों पर निर्भर नहीं है। इसके बजाय, वह डिजिटल ऑडियो का नमूना लेने और अपनी आवाज का उपयोग करके बीट्स और धुन बनाने में माहिर हैं। इसने हिप हॉप से लेकर नृत्य से लेकर आर एंड बी तक की शैलियों में कई ग्रैमी पुरस्कार नामांकन (और तीन जीत) प्राप्त किए हैं। टिम्बालैंड ने आर एंड बी हिटमेकर जोडेसी के डेवेंटे स्विंग जैसे दिग्गजों से अपना शिल्प सीखा। वह वर्जीनिया बीच में आया था, लेकिन कई वर्षों तक मियामी, फ्लोरिडा से बाहर चला गया। मोस्ले म्यूजिक ग्रुप, इंटरस्कोप रिकॉर्ड्स, और अधिक जैसे पेशेवर उपक्रमों के माध्यम से, टिम्बालैंड ने अन्य कलाकारों के लिए दुनिया भर में हिट सिंगल्स का निर्माण किया है, जिसमें प्रोमिससियस भी शामिल है; अपनी छवि सुधारो; उर फ्रीक ऑन प्राप्त करें; बड़ा पिमपिन; द रेन (सुपा डुपा फ्लाई); और फिर प्रयत्न करें। उन्होंने अपने नाम से हिट भी बनाए हैं, जैसे शॉक वैल्यू एल्बम और गिव इट टू मी; वह तरीका जो मेरा; और बाहर ले जाना।
अशर रेमंड का जन्म 1978 में हुआ था और उनका पालन-पोषण दक्षिणी संयुक्त राज्य अमेरिका में हुआ था। कम उम्र में एक समर्पित गायक, अशर टेनेसी के चट्टानूगा में अपने चर्च गाना बजानेवालों के साथ प्रदर्शन करते हुए बड़े हुए। उन्होंने 14 साल की उम्र में अटलांटा में लाफेस रिकॉर्ड्स के साथ अपना पहला रिकॉर्ड अनुबंध किया, और 1994 में अपना पहला एल्बम, अशर जारी करने के तुरंत बाद। यह उनके अनुवर्ती रिकॉर्ड, माई वे (1997) तक नहीं था, कि अशर बन गया एक हिट आर एंड बी गायक। वह अपने विस्मयकारी लाइव प्रदर्शन और सहज गायन के साथ पैक से बाहर खड़ा था। एक संगीत साम्राज्य का निर्माण जारी रखते हुए, अशर भी एक अभिनेता बन गए, शिकागो के ब्रॉडवे प्रोडक्शन में प्रदर्शन किया और फिल्म और टीवी में अभिनय किया।
रेबा मैकएंटायर का जन्म 1955 में हुआ था और उनका पालन-पोषण ओक्लाहोमा में 8000 एकड़ के खेत में हुआ था। ग्रामीण इलाकों की एक बच्ची, रेबा ने अपने शुरुआती जीवन का अधिकांश समय रोडियो में बिताया, जहाँ उनके पिता ने विश्व चैंपियन स्टीयर रोपर के रूप में प्रदर्शन किया। उन्होंने अपनी मां के साथ संगीत की पढ़ाई भी की। रेबा ने अपने भाई-बहनों के साथ नौवीं कक्षा में अपना पहला बैंड बनाया, लेकिन 1974 में नेशनल फ़ाइनल रोडियो में राष्ट्रगान का प्रदर्शन करने तक ऐसा नहीं था, जिसने देश के संगीत स्टार रेड स्टीगल को प्रभावित किया, कि वह देश संगीत उद्योग में सेंध लगाने में सफल रही। . रेबा बिलबोर्ड चार्ट में अपने हिट सिंगल, कैन्ट इवन गेट द ब्लूज़ के साथ सबसे ऊपर है, और बाकी इतिहास है। वह 20वीं सदी के अंत में सबसे लोकप्रिय देशी संगीतकारों में से एक बन गईं, और 2000 के दशक की शुरुआत में एक टीवी स्टार के रूप में भी उन्हें सफलता मिली। आज तक, रेबा ने 30 से अधिक एल्बम और कई एकल रिलीज़ किए हैं। उन्हें कैनेडी सेंटर ऑनर्स और नैशविले सॉन्ग राइटिंग हॉल ऑफ फ़ेम द्वारा देशी संगीत में उनके अभूतपूर्व योगदान के लिए मान्यता दी गई है।
एलिसिया कीज़ एक पुरस्कार विजेता सूची के साथ एक विपुल संगीत कलाकार है जिसे संगीत समीक्षकों, साथी कलाकारों और प्रशंसकों द्वारा समान रूप से सराहा गया है।
पेडल किसी भी इलेक्ट्रिक गिटारवादक के टूल किट का एक अनिवार्य हिस्सा हैं। सैकड़ों अलग-अलग पैडल हैं जो असंख्य तरीकों से ध्वनि को बदलकर दिलचस्प गिटार प्रभाव पैदा करते हैं।