द न्यू यॉर्कर, द अटलांटिक, रोलिंग स्टोन, द इकोनॉमिस्ट, द न्यूयॉर्क टाइम्स मैगज़ीन, वैनिटी फेयर, पोलिटिको, न्यूयॉर्क, द वीक, और अन्य जैसे प्रकाशनों में, कुछ बहुत ही बेहतरीन अंग्रेजी भाषा की पत्रकारिता दिखाई देती है। एक महत्वाकांक्षी स्वतंत्र पत्रकार को इनमें से किसी भी आउटलेट में लिखने में रुचि हो सकती है; उन प्रकाशनों या किसी भी पत्रिका के लिए सफलतापूर्वक स्वतंत्र होने की कुंजी लेखों को प्रभावी ढंग से पिच करने की क्षमता है।
अच्छे लोगों और बुरे लोगों दोनों के लिए, यादगार चरित्र परिचय पाठक को आकर्षित करते हैं, जिससे उन्हें कहानी में भावनात्मक रूप से निवेश करने का एक कारण मिलता है। चाहे आप भविष्य के न्यूयॉर्क टाइम्स के बेस्टसेलर पर काम कर रहे हों या पहली बार फिक्शन लिखने में अपना हाथ आजमा रहे हों, आपको यह जानना होगा कि किसी चरित्र को प्रभावी ढंग से कैसे पेश किया जाए।
वेरोनिका रोथ के न्यूयॉर्क टाइम्स की बेस्टसेलिंग डाइवर्जेंट ट्रिलॉजी से लेकर जेम्स डैशनर की मेज़ रनर सीरीज़ तक, डायस्टोपियन कहानियां भविष्य की ओर देखते हुए वर्तमान के बारे में सबक देती हैं। डायस्टोपियन उपन्यास पाठकों को उनके सामाजिक और राजनीतिक माहौल के बारे में अलग तरह से सोचने के लिए चुनौती दे सकते हैं - और कुछ उदाहरणों में कार्रवाई को प्रेरित भी कर सकते हैं।
सॉनेट एक प्रकार की कविता है जो तेरहवीं शताब्दी से साहित्यिक प्रदर्शनों की सूची का हिस्सा रही है। सॉनेट्स एक ही विचार, मनोदशा या भावना के भीतर निहित विवरणों की एक विस्तृत श्रृंखला का संचार कर सकते हैं, जो आमतौर पर अंतिम पंक्तियों में समाप्त होता है। उदाहरण के लिए: मैं तुम्हें कैसे प्यार करूं? मुझे रास्तों की गिनती करने दीजिए। एलिजाबेथ बैरेट ब्राउनिंग के सॉनेट 43 का यह प्रसिद्ध उद्घाटन शायद सॉनेट कविता की सबसे प्रसिद्ध एकल पंक्ति के रूप में प्रतिध्वनित होता है।
कई लेखक एक सफल फंतासी श्रृंखला लिखने का सपना देखते हैं। सर्वश्रेष्ठ फंतासी गाथाओं को पांच प्रमुख विशेषताओं से अलग किया जाता है जो इच्छुक लेखक सीख सकते हैं।
गैर-कथा लेखन के बारे में महान चीजों में से एक यह है कि लगभग कोई भी इसे लिखने में सक्षम है। अपने स्वयं के अनुभवों में टैप करके और कागज पर कलम डालकर, आप अपने व्यक्तिगत इतिहास का पता लगाने वाले आकर्षक, गतिशील टुकड़े बना सकते हैं। क्रिएटिव नॉनफिक्शन एक प्रकार का नॉनफिक्शन राइटिंग है जो लेखकों को फिक्शन राइटिंग में पाई जाने वाली तकनीकों को शामिल करने के लिए प्रोत्साहित करता है और व्यक्तिगत राय और भावनाओं को अपने काम में शामिल करता है।
जब कविता की बात आती है, तो कभी-कभी सीमाएँ रचनात्मकता को जन्म देती हैं। विलेनले, सेस्टिना, एक्रोस्टिक कविताओं जैसे रूपों के मामले में ऐसा ही है, जो सभी कवि को एक विशिष्ट रूप और संरचना का पालन करने के लिए मजबूर करते हैं। वही पंचक के लिए जाता है, एक काव्य रूप जिसमें पाँच पंक्तियाँ होनी चाहिए।
किसी कहानी या चरित्र के लिए विशद वर्णन करना एक महान लेखक की निशानी है। वर्णनात्मक लेखन का एक विशिष्ट रूप जो विशेष रूप से सेटिंग और लक्षण वर्णन को प्रभावित करता है, वह है पात्रों के कपड़ों का चित्रण।
कभी-कभी एक उपन्यास, उपन्यास, लघु कहानी या फिल्म में संघर्ष इतना तनाव पैदा करता है कि यह हिंसा में परिणत होता है। यह हिंसा एक लड़ाई के दृश्य के रूप में प्रकट होती है, जिसमें पात्र हथियारों, वाहनों या अपने दो हाथों का उपयोग करके एक-दूसरे से शारीरिक रूप से लड़ते हैं। लड़ाई के दृश्य एक्शन दृश्यों की एक उप-शैली हैं, जो संवाद के बजाय शारीरिक गतिविधि पर उनके ध्यान की विशेषता है। एक्शन सीन लिखना चुनौतीपूर्ण हो सकता है, खासकर पहली बार। लेकिन अभ्यास और रूप की समझ के साथ, एक अच्छा लड़ाई दृश्य (या युद्ध के दृश्यों का एक पूरा झरना) लिखना दूसरी प्रकृति बन सकता है।
अपने मौजूदा लेखन कौशल को मजबूत करने के सबसे आसान तरीकों में से एक है अपनी लिखित शब्दावली में नए शब्द जोड़ना। अंग्रेजी भाषा सभी भाषाओं में सबसे बड़ी है, और इसका मतलब है कि आपके पास सीखने और उपयोग करने के लिए शब्दावली शब्द कभी खत्म नहीं होंगे। लिखित शब्द के सभी रूप—कल्पना से लेकर पत्रकारिता तक, निबंध लेखन से लेकर कविता तक—एक मजबूत शब्दावली से लाभान्वित होते हैं। इसके लिए, आप अपने शब्दावली कौशल में सुधार करने में जो समय लगाते हैं, वह वास्तव में आपके लेखन कौशल में लगाया गया समय है।
रचनात्मक प्रक्रिया प्रत्येक व्यक्ति के लिए अलग-अलग तरीकों से और अलग-अलग समय पर प्रकट होती है। कोई भी जो अपनी रचनात्मक क्षमता को अनलॉक करने में सक्षम है, एक विचार को जीवन में लाने के लिए इसी तरह की प्रक्रिया से गुजरता है।
विरोध कहानी कहने के महत्वपूर्ण साधनों में से एक है। संघर्ष के बिना कहानियां आगे नहीं बढ़ती हैं, और विरोध विरोधियों द्वारा निर्मित होता है। ये व्यक्तिगत खलनायक या समाज की ताकतें (यहां तक कि प्रकृति की ताकतें) हो सकती हैं, लेकिन यह विचार करना महत्वपूर्ण है कि आप किसी भी विरोधी के साथ कैसा व्यवहार करते हैं। उन्हें आपके मुख्य पात्र या नायक की तरह ही अच्छी तरह से विकसित होना चाहिए।
एक साहित्यिक उपकरण के रूप में, विडंबना को अक्सर गलत समझा जाता है। हालाँकि हम में से कई लोग शेक्सपियर के रोमियो और जूलियट या सोफोकल्स के ओडिपस रेक्स जैसे थिएटर के कामों के माध्यम से अपनी हाई स्कूल की अंग्रेजी कक्षाओं में विडंबना के बारे में सीखते हैं, बहुत से लोग इस बात से अनिश्चित महसूस करते हैं कि विडंबना का क्या अर्थ है - या इसका सही उपयोग कैसे करें। लेकिन जब कौशल के साथ तैनात किया जाता है, तो विडंबना एक शक्तिशाली उपकरण है जो लेखन के एक टुकड़े में गहराई और सार जोड़ता है।
आत्मकथाएँ हैं कि हम दूसरे इंसान के जीवन के बारे में जानकारी कैसे सीखते हैं। चाहे आप किसी प्रसिद्ध व्यक्ति, ऐतिहासिक व्यक्ति या परिवार के प्रभावशाली सदस्य के बारे में जीवनी लिखना शुरू करना चाहते हैं, उन सभी तत्वों को जानना महत्वपूर्ण है जो जीवनी को लिखने और पढ़ने दोनों के लायक बनाते हैं।
क्या आपने कभी किसी ऐसे व्यक्ति को देखा है जो एक सम्मोहक कहानी सुनाते हुए दर्शकों को अपने हाथ की हथेली में पकड़ सकता है? शायद यह एक शुरुआत भाषण के दौरान या एक पुरस्कार समारोह में या एक टेड वार्ता के दौरान था। शायद यह एक कहानी कहने वाले रेडियो शो या पॉडकास्ट पर था, जैसे द मोथ रेडियो आवर। शायद यह सिर्फ एक समूह सभा के दौरान था, जैसे किसी पार्टी में या कैम्प फायर के आसपास। ये महान कथाकार अपने दर्शकों से कैसे जुड़ते हैं? और क्या सबसे सम्मोहक कहानियों को केवल एक अच्छी कहानी, या यहाँ तक कि एक बुरी कहानी से अलग करता है? अपनी कहानी को प्रभावशाली तरीके से साझा करने में आपकी मदद करने के लिए यहां कुछ कहानी कहने की तकनीकें दी गई हैं।
एक लेखक के रूप में, हो सकता है कि आप अपने कथानक में गहराई से उतरना चाहें और विस्तृत चरित्र विवरण देना शुरू करें। लेकिन उन पात्रों और उस कहानी को सभी को एक स्थान की आवश्यकता होती है जिसमें वह मौजूद हो- वह स्थान सेटिंग है। अपनी सेटिंग का ठीक से वर्णन करने के लिए समय निकालने से आपकी पुस्तक अधिक जीवंत हो जाएगी और आपके पाठकों को जोड़ेगी।
एक बार जब कोई पाठक किसी पुस्तक के कवर का डिज़ाइन देखता है और सोचता है कि पुस्तक का शीर्षक पेचीदा है, तो आगे क्या है? उन्हें यह तय करने में क्या मदद मिलती है कि वे खरीदारी करना चाहते हैं या नहीं? वे आपकी पुस्तक के पीछे या डस्ट जैकेट पर फ़्लिप कर सकते हैं और ब्लर्ब पढ़ सकते हैं। बुक ब्लर्ब्स लेखक की मार्केटिंग योजना का अक्सर अनदेखा किया जाने वाला हिस्सा होता है—जब आप एक नई किताब लिखने में इतना समय लगाते हैं, तो यह और भी अधिक लिखने के लिए समझ में आता है-लेकिन ये ब्लर्ब वास्तव में पुस्तक बिक्री का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हैं, और वे वही हो सकते हैं जो एक अल्पज्ञात उपन्यास को बेस्टसेलर में बदल देते हैं।
कुछ उपन्यास शुष्क और तथ्यात्मक हैं। जरूरत से ज्यादा कुछ नहीं कहा जाता। इस तरह की तकनीक काफी प्रभावी हो सकती है, जैसा कि अर्नेस्ट हेमिंग्वे और रिचर्ड फोर्ड के कार्यों से पता चलता है। हालाँकि, कई लेखक अपने कथाकारों और पात्रों के दिमाग में तल्लीन करना चुनते हैं, जो उनके सिर में क्या होता है, इसका एक चल रहा एकालाप प्रदान करते हैं। इसे चेतना लेखन की धारा के रूप में जाना जाता है।
क्या विलियम शेक्सपियर ने सॉनेट का आविष्कार किया था? उन्होंने ऐसा नहीं किया, लेकिन वे निस्संदेह काव्य रूप के सबसे प्रसिद्ध अभ्यासी हैं। शेक्सपियर ने इंग्लैंड में उनकी रचना शुरू करने से लगभग तीन सौ साल पहले, सॉनेट्स इतालवी पुनर्जागरण का पता लगाते हैं।
जिस तरह एक मनोरंजक गुलदस्ता भोजन के लिए रेस्तरां के डिनर तैयार करता है और शेफ की शैली की एक झलक पेश करता है, एक प्रस्तावना एक साहित्यिक उपकरण है जो पाठक की रुचि को जगाता है और आने वाले समय का संकेत प्रदान करता है।