मुख्य संगीत संगीत 101: एक कोरस क्या है?

संगीत 101: एक कोरस क्या है?

पॉप, रॉक, आर एंड बी, देश, हिप हॉप, रेगे, और अनगिनत अन्य शैलियों में सबसे सफल गाने एक सामान्य विशेषता साझा करते हैं: आकर्षक, अनूठा संगीत जो श्रोता की चेतना में खुद को बांधता है और जाने नहीं देता है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप एक प्रेम गीत लिख रहे हैं या एक हार्ड रॉकिंग एंथम: किसी गीत के किसी भी भाग में आकर्षक हुक हो सकते हैं, चाहे वह इंट्रो, पद्य, प्री-कोरस, कोरस, ब्रिज या कोडा हो। हालांकि, अधिकांश गीतकार एक गीत के एक विशेष भाग के लिए अपने बेहतरीन संगीत वाक्यांशों को सहेजते हैं: कोरस।

अनुभाग पर जाएं


अशर प्रदर्शन की कला सिखाता है अशर प्रदर्शन की कला सिखाता है

अपनी पहली ऑनलाइन कक्षा में, अशर आपको 16 वीडियो पाठों में दर्शकों को आकर्षित करने के लिए अपनी व्यक्तिगत तकनीक सिखाता है।



और अधिक जानें

संगीत में एक कोरस क्या है?

संगीत में, एक कोरस एक दोहराया खंड होता है जिसमें गीत के प्राथमिक संगीत और गीतात्मक रूप शामिल होते हैं। सामान्य गीत संरचनाओं में, इसे आम तौर पर कम से कम दो बार दोहराया जाता है।

एक कोरस और एक परहेज के बीच अंतर क्या है?

संगीत में, कोरस और रिफ्रेन शब्दों में कोई अंतर नहीं है। दोनों एक गीत के दोहराए गए खंड का उल्लेख करते हैं जिसमें आम तौर पर इसके केंद्रीय संगीत और गीतात्मक रूप होते हैं। जैसे, गीतकार और बैंड निर्देशक एक दूसरे के लिए शब्दों का प्रयोग करेंगे, हालांकि संगीतकारों के बीच चर्चा में कोरस शब्द अधिक आम है।

गानों में कोरस का इस्तेमाल कैसे किया जाता है?

पॉप गाने और रॉक गाने गीत संरचना के भीतर विभिन्न स्थानों पर कोरस पेश करते हैं। यहां कुछ उदाहरण दिए गए हैं जहां कोरस एक गीत की संरचना में फिट बैठता है:



  • गाने की शुरुआत में ही। एएबीए गीत के रूप में, ए सेक्शन को कोरस माना जाता है, और यह पहला सिद्धांत राग है जिसे श्रोता सुनते हैं। 32-बार एएबीए फॉर्म बीसवीं शताब्दी के पहले भाग के दौरान विशेष रूप से लोकप्रिय था जब अधिकांश पॉप गाने शो ट्यून के रूप में शुरू हुए। एक उदाहरण जॉर्ज और इरा गेर्शविन द्वारा आई गॉट रिदम है, जिसने ब्रॉडवे शो में शुरुआत की थी पागल लड़की और जाज संगीत के महान मानकों में से एक बन गया है। (ध्यान दें कि आई गॉट रिदम मूल रूप से एक 34-बार गीत था, लेकिन आमतौर पर जैज़ प्रदर्शनों में इसे 32 बार तक कम कर दिया जाता है।)
  • पहले श्लोक के बाद। कई गाने एबीएबी फॉर्म का इस्तेमाल करते हैं, जहां ए सेक्शन एक कविता का प्रतिनिधित्व करता है और बी सेक्शन कोरस का प्रतिनिधित्व करता है। लियोनार्ड कोहेन के क्लासिक हलेलुजाह (जेफ बकले और रूफस वेनराइट की पसंद से प्रसिद्ध) के बारे में सोचें, जो कविता से शुरू होता है, मैंने सुना है कि एक पवित्र राग था ... जिसके बाद एक कोरस होता है। यह रूप लंबे समय तक दोहराता है-कोहेन ने 80 छंद लिखे- लेकिन प्रदर्शन में लगभग हमेशा छोटा होता है। अन्य उदाहरणों में ब्रूस स्प्रिंगस्टीन द्वारा डांसिंग इन द डार्क और पर्ल जैम द्वारा अलाइव शामिल हैं। एबीएबी प्रारूप हिप हॉप में बेहद लोकप्रिय है, जहां रैप किए गए छंद गाए गए कोरस को रास्ता देते हैं, जो बदले में अगले रैप किए गए छंद को रास्ता देते हैं। हिप हॉप में, कविता और कोरस संगीत अक्सर एक ही होता है (सोचें कि कैलिफ़ोर्निया लव 2Pac द्वारा या वॉरेन जी फीट द्वारा रेगुलेट करें। नैट डॉग), लेकिन मुखर राग में अंतर अलग-अलग वर्गों का निर्माण करता है।
  • एक कविता से पहले, लेकिन बारी-बारी से आगे-पीछे। कभी-कभी गीतकार ABAB रूप को उलट देते हैं। बीटल्स की शी सेड शी सेड में दो खंड होते हैं जो आगे और पीछे एकांतर होते हैं, लेकिन इनमें से पहला खंड स्पष्ट रूप से कोरस है। एबीबीए का गाना डांसिंग क्वीन भी इसी तकनीक का अनुसरण करता है।
  • प्री-कोरस के बाद। कई गीतकार पद्य और कोरस के बीच एक अतिरिक्त खंड को प्रक्षेपित करते हैं, जिसे प्री-कोरस कहा जाता है। ओएसिस गीत डोंट लुक बैक इन एंगर में, कविता और कोरस में वास्तव में एक ही राग प्रगति होती है, यद्यपि बहुत अलग मुखर धुनों के साथ। वे एक पूर्व-कोरस के साथ टूट गए हैं - इसलिए मैं अपने बिस्तर से एक क्रांति शुरू करता हूं ... - एक अलग प्रगति के साथ, जो सो सैली कैन वेट के गान में प्राकृतिक प्रणोदक गति पैदा करता है ...
  • गीत के अंत तक सहेजा गया। कुछ गीतकार गीत के अंत तक कोरस को सहेजना पसंद करते हैं। यदि आप पहले से ही गीत से परिचित श्रोता हैं, तो आप जानते हैं कि कोरस आ रहा है। प्रतीक्षा कष्टदायी हो सकती है, लेकिन अदायगी सुंदर है। पॉल मेकार्टनी इस तकनीक के एक प्रसिद्ध व्यवसायी हैं, जैसा कि हे जूड गीत में दर्शाया गया है। जर्नी की शुरुआती हिट लविन 'टचिन' स्क्वीज़िन 'एक और टचस्टोन है।
  • पूरे गीत के दौरान। एएए गीत प्रारूप में एक एकल संगीत खंड होता है जिसे कई बार दोहराया जाता है। कुछ संगीत सिद्धांतकार इस एकल खंड को कोरस कहते हैं, और अन्य इसे छंद कहते हैं। किसी भी तरह से, इसमें संपूर्ण गीत शामिल है, भले ही इसे हर बार दोहराया जाता है। उदाहरणों में बॉब डायलन की स्टैंडिंग इन द डोरवे और जोनी मिशेल की कोयोट शामिल हैं।
अशर प्रदर्शन की कला सिखाता है क्रिस्टीना एगुइलेरा गायन सिखाता है रेबा मैकएंटायर देश संगीत सिखाता है deadmau5 इलेक्ट्रॉनिक संगीत उत्पादन सिखाता है

एक गीत के अंतिम कोरस में क्या होता है?

एक गीत का अंतिम कोरस गीत में पहले सुने गए पूर्व कोरस पर अलंकृत होता है। अक्सर, यह अंतिम कोरस एक गीत के लिए कोडा होगा, जो एक पुल के बाद एक कविता/कोरस/पुल प्रारूप में प्रदर्शित होता है।

इन अंतिम कोरस में अक्सर कई दोहराव होते हैं, कभी-कभी वाद्य ट्रैक बंद हो जाते हैं, जिससे एक कैथर्टिक समापन होता है। कुछ रिकॉर्डिंग पर, एक अंतिम कोरस दोहराया जाएगा और लगातार मौन में फीका हो जाएगा, जो गीत के अंत को दर्शाता है। यह निर्माता फिल स्पेक्टर की एक पसंदीदा तकनीक थी, जिन्होंने फीके-आउट कोरस के साथ कई हिट फिल्में बनाईं, जैसे कि रोनेट्स द्वारा बी माई बेबी।

कोरस के विभिन्न प्रकार क्या हैं?

प्रदर्शन कलाओं में, कोरस की परिभाषा व्यापक रूप से भिन्न होती है।



  • गायकों के समूह की तरह एक कोरस एक संगीत प्रदर्शन पहनावा हो सकता है। ये समूह विभिन्न प्रकार की संगीत शैलियों में दिखाई देते हैं। धार्मिक संगीत में सहस्राब्दियों के लिए कोरस शामिल हैं - ग्रेगोरियन मंत्र से लेकर बाख के लिटर्जिकल कोरल से लेकर बीसवीं और इक्कीसवीं सदी के सुसमाचार गायन तक। कुछ पॉप समूहों में प्राथमिक गायक का समर्थन करने के लिए पृष्ठभूमि गायकों का एक कोरस अनुभाग होता है- डायना रॉस का समर्थन करने वाले सुपरमेस या मार्था रीव्स का समर्थन करने वाले वांडेलस के बारे में सोचें। शास्त्रीय संगीत भी कोरस से भरा होता है, जैसे कि गुस्ताव महलर की 8 वीं सिम्फनी को करने के लिए आवश्यक विशाल मुखर कोरस, जिसे सिम्फनी ऑफ़ ए थाउज़ेंड कहा जाता है।
  • नाटक और रंगमंच में, एक कोरस अन्यथा अज्ञात पात्रों को संदर्भित करता है जो नाटक में प्रदर्शन करते हैं। लोगों के ये समूह कभी एक स्वर में बोलते हैं, या कभी-कभी उनकी पंक्तियाँ व्यक्तियों में विभाजित हो जाती हैं। यह प्राचीन ग्रीस के थिएटरों की तारीख है। ग्रीक नाटक में, कोरस अक्सर हाथ पर कार्रवाई पर टिप्पणी प्रदान करते हैं - उनके संभावित आत्म-विनाशकारी व्यवहार के मुख्य पात्रों को चेतावनी देते हैं या समाज में आम लोगों के परिप्रेक्ष्य प्रदान करते हैं।
  • संगीत थिएटर में, एक कोरस उपरोक्त दो कोरस शैलियों को जोड़ती है। न्यू यॉर्क के ब्रॉडवे थिएटरों में, कई शो में मुखर कलाकारों की टुकड़ी होती है जो संगीत की संख्या में गाते हैं, लेकिन उनके द्वारा गाए जाने वाले गीतों में एक परिप्रेक्ष्य और टिप्पणी भी प्रदान करते हैं। इस तरह, वे कोरस के प्राचीन ग्रीक और समकालीन अभिव्यक्ति दोनों का प्रतिनिधित्व करते हैं।

परास्नातक कक्षा

आपके लिए सुझाया गया

दुनिया के महानतम दिमागों द्वारा सिखाई गई ऑनलाइन कक्षाएं। इन श्रेणियों में अपना ज्ञान बढ़ाएँ।

उपशिक्षक

प्रदर्शन की कला सिखाता है

और जानें क्रिस्टीना एगुइलेरा

गाना सिखाता है

अधिक जानें रेबा मैकएंटायर

देश संगीत सिखाता है

अधिक जानें

इलेक्ट्रॉनिक संगीत उत्पादन सिखाता है

और अधिक जानें

दिलचस्प लेख