चाहे आप टीवी शो, फिल्म, कमर्शियल, पॉडकास्ट, या ऑडियोबुक के लिए वॉयस-ओवर रिकॉर्ड कर रहे हों, बढ़िया ऑडियो गियर आपकी आवाज को चमकदार बना सकता है—और इसके लिए एक हाथ और एक पैर खर्च नहीं करना पड़ता है। उन्नत (और सस्ती) ऑडियो तकनीक के उदय ने बाजार को लोकतांत्रिक बना दिया है, और आप अभ्यास कर सकते हैं, डेमो रिकॉर्ड कर सकते हैं, और अपना घर छोड़े बिना प्रतिस्पर्धी नौकरियों के लिए जल्दी से स्वर दे सकते हैं। आज, कई वॉयस-ओवर कलाकार केवल होम स्टूडियो से काम करते हैं, जहां वे अधिक सहज होते हैं और अपने घंटों और आउटपुट को नियंत्रित कर सकते हैं।
किसी फिल्म पर काम करते समय, यह महत्वपूर्ण है कि लेखक, निर्देशक, छायाकार और कैमरा ऑपरेटर सभी एक ही तकनीकी भाषा बोलते हैं, इसलिए सभी एक ही पृष्ठ पर हैं।
अपनी स्थापना के बाद से, एनीमेशन में आमूल परिवर्तन आया है, ज़ोइट्रोप से पहली एनिमेटेड फीचर फिल्म से लेकर आधुनिक सीजीआई तक।
अतियथार्थवादी कलाकारों ने कला बनाने की नई तकनीकों और दर्शन का आविष्कार किया जिसका कला जगत पर गहरा और स्थायी प्रभाव पड़ा। यद्यपि अतियथार्थवादी आंदोलन चित्रकारों और कवियों से सबसे अधिक जुड़ा हुआ है, इसने पूरे यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका में फिल्म, फोटोग्राफी, रंगमंच और संगीत को भी प्रभावित किया।
बॉलरूम नृत्य की कई अलग-अलग शैलियाँ हैं, जो अधिकांश प्रकार के नृत्यों की तरह, अभ्यास, कौशल और सहनशक्ति में महारत हासिल करती हैं।
आधुनिक वास्तुकला में अक्सर मध्य शताब्दी के आधुनिक से लेकर स्कैंडिनेवियाई अतिसूक्ष्मवाद तक बोल्ड, स्वच्छ रेखाएं और सरल कार्यक्षमता होती है। आप इन सभी डिज़ाइन प्रवृत्तियों को वास्तुकला के एक स्कूल में वापस देख सकते हैं जो बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में जर्मनी: बॉहॉस स्कूल में शुरू हुआ था।
फिल्म और टीवी शो की शूटिंग अव्यवस्थित हो सकती है। विवरण की विशाल मात्रा - कैमरा सेटिंग्स से लेकर प्रॉप्स तक - जो प्रत्येक व्यक्तिगत दृश्य को फिल्माने में जाते हैं, उन पर नज़र रखना मुश्किल हो सकता है, और यह कहानी कहने के एक महत्वपूर्ण पहलू के साथ समस्या पैदा कर सकता है जिसे निरंतरता कहा जाता है। निरंतरता त्रुटियां सबसे आम फिल्म गलतियों में से एक हैं, और वे छोटे बजट के इंडी टीवी शो से लेकर उच्च-उत्पादन वाली हॉलीवुड फिल्मों तक हर चीज में हो सकती हैं।
चाहे किसी दृश्य को स्थापित करने के लिए या कहानी को आगे बढ़ाने के लिए उपयोग किया जाता है, वाइड शॉट लगभग हर फिल्म और टेलीविजन शो में उपयोग किया जाने वाला फिल्म निर्माण है। वाइड शॉट क्या है? वाइड शॉट, जिसे लॉन्ग शॉट या फुल शॉट भी कहा जाता है, एक ऐसा शॉट है जो विषय को उनके आसपास के वातावरण में दिखाता है। एक वाइड शॉट दर्शकों को बताता है कि दृश्य में कौन है, दृश्य कहाँ सेट है, और दृश्य कब होता है। वाइड शॉट्स अभिनेताओं को अपनी शारीरिकता का उपयोग करने की अनुमति देते हैं और निर्देशक को काम करने के लिए बहुत जगह देते हैं।
डेम हेलेन मिरेन एक पुरस्कार विजेता अभिनेत्री हैं जिन्होंने थिएटर और हॉलीवुड में पांच दशकों से अधिक समय तक काम किया है।
जब फिल्म निर्माता अपने मूवी सेट को रोशन करते हैं, तो वे आम तौर पर पांच अलग-अलग प्रकाश स्रोतों में से चुनते हैं: प्राकृतिक सूरज की रोशनी, हाइड्रार्जिरम मीडियम-आर्क आयोडाइड (HMI) लाइटिंग, फ्लोरोसेंट लाइटिंग, एलईडी लाइटिंग और टंगस्टन लाइटिंग। सभी के फायदे और नुकसान हैं, लेकिन टंगस्टन लैंप लंबे समय से फिल्म निर्माण का मुख्य आधार रहे हैं।
अमूर्त अभिव्यक्तिवाद एक कला आंदोलन था जो द्वितीय विश्व युद्ध के ठीक बाद अमेरिकी कला परिदृश्य में आया था। न्यूयॉर्क शहर में जड़ों के साथ, यह बीसवीं सदी की अमेरिकी कला में एक महत्वपूर्ण मोड़ था।
विज्ञापनों, एनीमे, ऑडियोबुक, मूवी या वीडियो गेम के लिए एक सफल वॉयस एक्टर बनने के लिए, आपको पहले ऑडिशन में सफलता हासिल करनी होगी। आवाज-अभिनय की दुनिया प्रतिस्पर्धी है, लेकिन लगातार अभ्यास, फाइन-ट्यूनिंग और अभिनय सबक के साथ, आप इस रचनात्मक क्षेत्र में सफल हो सकते हैं।
हॉलीवुड फिल्म निर्माण के काले और सफेद युग के दौरान, निर्देशकों और छायाकारों को अपनी चलचित्र फोटोग्राफी में रंग योजनाओं पर विचार नहीं करना पड़ता था। एक बार रंग में फिल्में बनाना संभव हो गया, हालांकि, निर्देशन और छायांकन को अनुकूलित करना पड़ा, और फिल्म रंग पैलेट की अवधारणा का जन्म हुआ।
हॉलीवुड की दुनिया में, एक अवधि का टुकड़ा विशेष रूप से एक फिल्म, टीवी श्रृंखला, या लघु श्रृंखला को संदर्भित करता है जो पहले के समय के दौरान सेट किया गया है। पीरियड के टुकड़ों में अक्सर उच्च बजट होता है और इसमें जटिल शूटिंग शामिल होती है, लेकिन अतिरिक्त प्रयास यह सुनिश्चित करता है कि दर्शकों को पिछले युग में ले जाया जाए।
रंग ग्रेडिंग और रंग सुधार दो पोस्ट-प्रोडक्शन प्रक्रियाएं हैं जो सामान्य लक्षण साझा करते हैं और अक्सर एक दूसरे के साथ भ्रमित होते हैं। इन फिल्म-रंग प्रक्रियाओं में एक प्रमुख समानता है: दोनों फिल्म देखने के अनुभव को बढ़ाने के लिए काम करते हैं।
कला विभाग एक फिल्म क्रू के सबसे महत्वपूर्ण विभागों में से एक है, जो कई विषयों में फैला है और विभिन्न प्रकार के कलात्मक कौशल वाले श्रमिकों को नियुक्त करता है। लेकिन कला विभाग वास्तव में क्या करता है?
एक सफल कलाकार होने की चाबियों में से एक मजबूत और आत्मविश्वासी मंच व्यक्तित्व है, लेकिन हर सफल कलाकार अपने निजी जीवन में उतना जोरदार और आत्मविश्वासी नहीं होता जितना कि वे मंच पर होते हैं। कलाकार खुद को स्वतंत्रता और उन तरीकों से कार्य करने की अनुमति देने के लिए प्रदर्शन करते समय सावधानीपूर्वक निर्मित मंच व्यक्तित्व पर भरोसा करते हैं जो मंच के बाहर होने पर उनके लिए स्वाभाविक रूप से नहीं आ सकते हैं।
फिल्म या वीडियो निर्माण की शूटिंग करते समय, अभिनेताओं को यह जानना होगा कि कहां देखना है। लगातार आईलाइन्स संपादन में निरंतरता को प्रभावित करती हैं, इसलिए प्रत्येक शॉट में आईलाइन्स पर विचार करना महत्वपूर्ण है।
20वीं सदी के उत्तरार्ध के उत्तर-आधुनिक कला आंदोलन ने हमारे समझने और समाज और कला से संबंधित होने के तरीके को बदल दिया।
कॉमेडी निर्देशित करना एक हल्के-फुल्के प्रयास की तरह लग सकता है, लेकिन कॉमेडी को निर्देशित करने के लिए, आपको शैली का व्यापक ज्ञान होना चाहिए। चाहे आप एक इंडी कॉमेडी का निर्देशन कर रहे हों या एक बड़े बजट की फ्रैंचाइज़ी फिल्म, कॉमेडी निर्देशन के मूल सिद्धांतों को समझने से आपको सफलता के लिए तैयार करने में मदद मिलेगी।